La moviola

La Moviola


La moviola fue la primera máquina para la edición de películas.
Fue inventada por Iwan Serruier en el año 1924.

Esta máquina lo que permitía estudiar toma a toma, para decidir cuales se iban a utilizar y cuales no. Con esto se precisa el punto exacto de corte.
Actualmente la moviola ha sido sustituida por diferentes programas que tienen una parecida utilización, de edición, se puede añadir las bandas sonoras, añadir todo tipo de efectos etc...

 Adjunto un escrito sobre un libro que realiza una critica sobre la moviola.

"Para mí, una Moviola es una cosa maravillosa. Si se utiliza correctamente, puedes lograr que el tiempo corra hacia adelante o hacia atrás, rápido o despacio; puedes detenerlo y permanecer donde quieras por un segundo; puedes quitar las partes que no te gustan, mientras que las que te agradan las puedes volver a vivir una y otra vez. En cierto modo, es mejor que la vida misma."de Garson Kanin.

La pelicula se observa a contraluz, se unen longitudinalmente y luego se ejecutan en la sala de proyección, este proceso se repite varias veces hasta que el corte fuera aceptable. 

La moviola es una maquina indispensable a la hora de finalizar una pelicula, fue un invento que revolucionó el cine.

Para poder ver como se utiliza una moviola, adjunto el enlace del video:

http://www.youtube.com/watch?v=2v1y7zuA1UA

Relación de contraste y Latitud de exposición

• Relación de contraste

La relación de contraste es una medición en la cual se diferencian por los puntos más claros y más oscuros.

Cuanto más alto es el contraste mejor se podrá visualizar la imagen en cuanto a tres factores muy importantes; la riqueza, la profundidad y el detalle en sombras.

En un ccd será capaz de producir diferentes escalas de grises.

• Latitud de exposición

Se le llama latitud de exposición a la emulsión o película que acepta la luz.

Normalmente la película en blanco y negro es la que tiene más latitud que la película de color. Cuanto más latitud en una película mejores fotografías conseguiremos.

Según el tipo de película tiene diferente latitud, como por ejemplo:

- Película para negativos ( B/N y Color), ofrece bastante latitud.

- Película para diapositivas ( Color), tiene menos latitud.

Cuando la exposición no es correcta, dicho de diferente modo, si se sobreexponer o se subexponer, perderá nitidez y aumentara el grano y en el caso opuesto " subexponer" como no ha llegado suficiente luz no habrá detalle en las sombras.

Secuencia: saw

En esta secuencia desde el minuto 1:20 al minuto 4:00, es una secuencia en clave baja.

La luz es muy tenue, apenas sin detalle. En la mayoría de la secuencia aparece una iluminación que proviene de una linterna.

Las sombras que aparecen son provocadas por la linterna, que es la encargada de dar un poco más de claridad a la escena.

Cuando enfoca con la linterna en zonas, esta sobreexpuesta ya que no esta correctamente expuesta.

http://www.youtube.com/watch?v=7VJv_un_pXQ&feature=related

Secuencia: Moulin rouge

En la siguiente secuencia, que se trata de la película de Moulin Rouge, pasa por distintos planos con distintos contrastes.
Cuando están fuera con un color amarillento, el rango dinámico es mucho menor que como cuando ellos se encuentran en el interior de la habitación.
Cuando están en el teatro ensayando, hay un gran contraste, pasa tanto del blanco al negro y su escala de grises.

http://www.youtube.com/watch?v=LaT3uiNhj1g

Secuencia: Bajo cero

En esta secuencia, se puede dividir en dos partes, una es cuando se encuentran en el exterior, en medio del polo, todo lleno de nieve,nos encontraríamos con una clave alta, también cuando solo aparecen en escenas los perros, pero los perros salen perfectamente expuestos.


http://www.youtube.com/watch?v=TEVNgw0KCUM&feature=related

El Sensor.

El sensor es la parte más importante de la cámara, ya que sin él no se proyectaría la imagen.
También resaltar que de este elemento depende la resolución, calidad de la grabación y por último la cantidad de frames por segundo que puede capturar.
Cuando la imagen óptica pasa a ser una imagen electrónica, es cuando a partir del análisis del color y la luminosidad se crea la señal de vídeo.
El sensor es lo que sustituye a una película fotográfica en una cámara analógica.
Esta compuesto por millones de fotones, cuanto mas luz mas carga, y a continuación se convertirán en píxeles, y cada uno sera un valor, 0 o 1.
Existen dos tipos de sensores que son los más utilizados:
- CCD
-CMOS

La diferencia que encontramos entre estos dos tipos de sensores, son los siguientes:
Se diferencian en el coste el CCD, es mucho más caro que el CMOS.
El CMOS no consume tanta energía, a diferencia que el CCD.
En cuanto al color en el sensor, son monocromos, como he dicho antes solo puede guardar la intensidad de la luz.
Para que el sensor pueda captar el color se necesita un filtro Bayer que es el encargado de separar y dejar cada color. Este filtro esta compuesto por tres colores, rojo, verde y azul, que son los que más tarde se acabaran convirtiendo en los colores de la imagen.

ANALISIS DE UNA SECUENCIA

La secuencia que he elegido ha sido de una serie televisiva, el nombre es "Mentes Criminales" con una duracion de 7:45 s.
Adjunto el enlace: http://www.youtube.com/watch?v=qmvy14e7m0A
En primer lugar, los planos que más predominan son planos medios y primeros planos. Se utilizan estos tipos de planos porque son escenas en las que se mantienen sobretodo conversaciones, y en el caso de los primeros planos los utilizan cuando quieren mostrar los sentimientos y la interpretación del personaje.
En este tipo de plano el encuadre en pantalla es el del rostro, y como he dicho antes nos introduce dentro del personaje.
En algunas de las conversaciones en la comisaría, el punto de vista cambia a picado, ofreciendo un plano general de la situación, tambien aparecen diversos planos subjetivos como por ejemplo cuando dos de los protagonistas hablan en la puerta de la casa de la víctima, estos tipos de plano lo que nos ofrecen es que la cámara sustituye la mirada del personaje.
Utiliza en una sola ocasión una panorámica, que crea una relación espacial entre personaje que en este caso es cuando salen del cuarto de baño y lo relacionan  con la bañera.
En cuanto a las escenas que aparecen de tres a cuatro personajes, juegan con los movimientos de eje.
Hay una de las escenas en la cual no existe un cambio de eje, la cámara sigue a los personajes hasta que se rompe el eje y entonces existe el cambio.
Juegan con un encuadre un poco drástico, cortando las cabezas de dos de los protagonistas, lo cual crea intriga y no se sabe quien es el asesino.
En segundo lugar, la iluminación tiene un intervalo de 1:2 aproximadamente. Aparecen sombras muy pronunciadas y densas cuando se encuentran en el interior de la casa donde ocurre el hecho.
La profundidad de campo es amplia situando al espectador en el lugar exacto por lo que le da un valioso recurso que es la tridimensionalidad y además permite darle o quitar importancia al momento.

Como realizar una película en 3D

Para realizar las películas en 3D, utilizan una cámara binocular, esto es lo que produce que veamos la tres dimensiones, eso si siempre añadiéndole un factor importante que son las gafas especiales para ello. Sino utilizáramos las gafas lo único que veríamos seria diferentes colores distorsionados, como por ejemplo la fotografía que adjunto:

y la cámara que utilizan para ello: